イラストMV・リリックビデオができるまで——全工程とクレジットの読み方
絵コンテ、レイヤー分け、リギング、歌詞のモーション、コンポジット。イラストMV・リリックビデオができるまでの全工程を順に追い、エンドクレジットを発注書として読み替える方法までまとめました。
なぜ絵は動くと伝わるのか——イージングと尺から学ぶモーショングラフィックス入門
「この絵、動かせますか？」——静止画が動くとなぜ伝わるのか。アニメーションとの違い、イージングの正体、6秒/15秒/30秒の尺設計、縦横の違いまで。発注側が知っておくと得するモーショングラフィックス入門。
漫画とイラストは何が違う？ 1枚で語る絵と時間で語る絵、発注前に知りたい境界線
同じ「絵」でも、漫画とイラストはほとんど別の競技だ。1枚で語るか時間で語るか、コマ割りという編集技術、キャラクター一貫性の要求水準。頼む側も受ける側も知っておきたい境界線を、実務目線で分解する。
ライブ演出CGの舞台裏——セットリスト確定から本番一発勝負までの数ヶ月
セットリスト確定から本番までの数ヶ月。曲ごとの分担、BGVとリリックモーションの違い、立ち位置と照明という制約、会場LEDの癖、そしてリハーサルでの詰め。ライブ演出CGの舞台裏を制作フローで追う。
画風タッチ図鑑：線画から厚塗り・版画・ドット絵まで、用途で選ぶイラストの語彙集
「かわいい感じで」が伝わらないのは、語彙不足のせいかもしれません。線画・フラット・水彩・厚塗り・版画・切り絵・ドット絵・3D風まで、主要な画風を「向いている用途」とセットで並べた図鑑です。
企業キャラを長生きさせる設計術｜キャラクターデザインの作り方7ステップ
かわいい造形から入ると、半年後に誰も使わなくなる。企業キャラを立ち上げるとき絵より先に決める役割・シルエット・色数・表情差分・口調、監修レギュレーションと量産設計までを、現場の順番どおりに整理しました。
色で感情は動く。イラストの配色を”伝わる設計”に変える7つの視点
色は線より先に届く。温度としての色相、声量としての彩度、業界ごとに存在する色の方言、アクセント1色の効かせ方、そしてモノクロという選択肢。感覚まかせになりがちなイラストの配色を、仕事で使える判断基準に組み直すための実践ガイドです。